Nhờ MV "Phép Màu" đầy cảm xúc được ra mắt trước đó, bộ phim từng được kỳ vọng sẽ là "làn gió mới" của điện ảnh Việt, lại nhận về nhiều ý kiến trái chiều: “đẹp nhưng nhạt”, “hụt hẫng”, “thiếu điểm nhấn”... 

Dù vậy, không thể phủ nhận rằng Đàn Cá Gỗ vẫn để lại một thông điệp đầy nhân văn về sự giằng xé giữa đam mê và trách nhiệm – điều mà rất nhiều người trẻ ngày nay đang phải đối mặt.

Ngã ba đường của Cường: Giấc mơ âm nhạc hay gánh nặng cơm áo?

Phim xoay quanh nhân vật Cường, một chàng trai sống tại làng chài ven biển, từng ôm giấc mơ âm nhạc từ thuở nhỏ. Nhưng sau biến cố mất cha, Cường buộc phải gác lại ước mơ, kế thừa công việc đi biển để phụ giúp gia đình. 

Nhiều năm sau, cơ hội trở lại với âm nhạc bất ngờ xuất hiện, đặt Cường trước một lựa chọn định mệnh: tiếp tục gánh vác trách nhiệm gia đình hay dũng cảm bước theo giấc mơ năm xưa?

Hành trình giằng xé giữa “con tàu” và “cây đàn guitar”

Bối cảnh phim được quay tại làng chài miền Trung, với ánh sáng và âm thanh hoàn toàn tự nhiên. Mỗi khung hình đều được trau chuốt kỹ lưỡng, tạo nên chất điện ảnh riêng biệt và không kém phần độc đáo.

Chiếc thuyền gỗ, đàn cá gỗ, cây đàn cũ và tấm vé thử giọng là những ẩn dụ xuyên suốt mạch phim, tượng trưng cho những giấc mơ bị cất giấu trong "chiếc hộp thời gian". Mỗi chi tiết, mỗi ánh mắt và mỗi khoảng lặng đều chất chứa nỗi day dứt khôn nguôi.

Hình ảnh thơ mộng và điện ảnh nhất trong bộ phim - cảnh đánh đàn dưới nước - Nguồn: Internet

Cảnh Cường đánh đàn dưới nước, nơi âm nhạc tưởng chừng không thể vang lên, lại là khoảnh khắc anh sống thật nhất với chính mình. Đó là phép màu của sự lựa chọn, khi con người dám đối diện với chính ước mơ sâu kín, dù biết rằng để theo đuổi, họ sẽ phải đánh đổi rất nhiều.

Giữa không gian bao la, chỉ có một mình Cường và cây đàn, hình ảnh ấy như khắc họa sự cô đơn của những người trẻ dám giữ lấy đam mê. Nhưng cũng chính khoảnh khắc ấy thể hiện khát vọng được thoát ra, được "bơi" như đàn cá gỗ, vượt khỏi số phận đã được định đoạt.

“Phép Màu” cho những ai từng lưỡng lự giữa đam mê và thực tế

Không cần nhiều lời thoại, không chạy theo drama kịch tính, "Đàn Cá Gỗ" chọn lối kể chuyện nhẹ nhàng, đầy tinh tế nhưng sâu lắng. Diễn xuất mộc mạc của Nguyễn Quốc Hùng (vai Cường) và Nguyễn Minh Hà (vai An) đã khắc họa thành công hình ảnh những người trẻ đang đứng giữa ngã ba cuộc đời.

Nguyễn Quốc Hùng (vai Cường) và Nguyễn Minh Hà (vai An) trong Đàn Cá Gỗ - Nguồn: Internet

Ai trong chúng ta chưa từng bối rối khi phải lựa chọn giữa một công việc ổn định và ước mơ nghệ thuật? Giữa “cơm áo gạo tiền” và đam mê âm nhạc, nghệ thuật, sáng tạo? "Đàn Cá Gỗ" không mang đến câu trả lời cụ thể, mà để mỗi người tự lắng nghe tiếng lòng mình.

Mặc dù có những ý kiến cho rằng phim “thiếu cao trào”, “chưa tới”, song không thể phủ nhận "Đàn Cá Gỗ" đã thành công trong việc chạm đến sự đồng cảm của thế hệ trẻ đang "vật lộn" với những lựa chọn trong đời. Phim không hoàn hảo, nhưng nó chân thật, gần gũi và nhiều tầng nghĩa.

“Đàn Cá Gỗ” không dành cho tất cả mọi người. Nhưng nếu bạn đang đứng giữa lằn ranh của lý trí và cảm xúc, giữa giấc mơ và thực tế, bộ phim sẽ khiến bạn lặng người – và có lẽ, bạn sẽ tìm thấy “phép màu” cho riêng mình.

Tag: đàn cá gỗ phim đàn cá gỗ review phim đàn cá gỗ có hay không thông điệp phim đàn cá gỗ đàn cá gỗ quốc hùng đàn cá gỗ minh hà phim về ước mơ và thực tế