Phim ‘Cô hầu gái’: Màn lột mặt nạ kịch tính, ai là thợ săn – ai là con mồi?

Trong gia tài sáng tác của Freida McFadden – tác giả nổi tiếng với dòng tiểu thuyết kinh dị tâm lý ăn khách, “Cô hầu gái” (The Housemaid) được xem là tác phẩm bán chạy và phổ biến nhất. Không nằm ngoài kỳ vọng, cuốn sách mới đây đã được chuyển thể thành phim điện ảnh, tiếp tục khai thác thế mạnh quen thuộc của McFadden: đánh lừa cảm giác an toàn của khán giả và từng bước lật mở những góc tối phía sau vẻ ngoài hoàn hảo.

Câu chuyện mở ra khi Millie (Sydney Sweeney) đến phỏng vấn cho vị trí giúp việc tại một căn biệt thự sang trọng ở ngoại ô New York. Người trực tiếp gặp gỡ và tuyển dụng cô là Nina (Amanda Seyfried) nữ chủ nhân xinh đẹp, thanh lịch của ngôi nhà. Công việc của Millie tưởng chừng rất đơn giản: dọn dẹp, nấu ăn, đưa đón cô con gái nhỏ; đổi lại, cô được ở lại trong nhà và sinh hoạt cùng gia đình chủ. Phòng ngủ dành cho Millie là căn gác mái nằm trên tầng cao nhất của biệt thự.

Nguồn: Internet

Với Millie, đây gần như là “công việc trong mơ”. Cảm giác ấy càng trở nên rõ rệt khi khán giả theo chân cô rời khỏi buổi phỏng vấn và chứng kiến hoàn cảnh thực sự: Millie khánh kiệt, phải ngủ trong xe hơi, không nhà cửa, không chốn nương thân. Nếu không tìm được việc làm ổn định, cô có nguy cơ quay lại nhà tù để thụ án nốt quãng thời gian còn dang dở. Trong quá khứ, Millie từng phải trả giá đắt chỉ vì hành động cứu một người bạn khỏi kẻ quấy rối.

Chính vì vậy, khi Nina thông báo cô đã được nhận vào làm, Millie cảm thấy cuộc đời mình như “nở hoa”. Thế nhưng, niềm hy vọng ấy nhanh chóng sụp đổ. Gần như ngay lập tức, mọi thứ bắt đầu rẽ sang hướng khác, trở nên bế tắc và ngột ngạt.

Nguồn: Internet

Nina, người phụ nữ từng thân thiện và niềm nở dần trở nên khó chịu, thù địch với cô giúp việc mới. Lớp vỏ xinh đẹp, dịu dàng của Nina liên tục rạn nứt khi cô để lộ những cơn mất kiểm soát, hành vi thất thường và dấu hiệu điên loạn. Ngay ngày đầu nhận việc, Millie đã choáng váng trước căn nhà ngập rác, bừa bộn, trái ngược hoàn toàn với vẻ hào nhoáng bên ngoài. Những ngày sau đó, Nina liên tục gào thét, trách móc, đổ lỗi cho Millie vì những sai sót mơ hồ mà chính cô cũng không hiểu mình đã gây ra từ đâu.

Nguồn: Internet

Trái ngược hoàn toàn với người vợ bất ổn là Andrew (Brandon Sklenar) trụ cột của gia đình và chủ nhân thực sự của căn biệt thự. Andrew hiện lên như một người đàn ông kiên nhẫn, bao dung, luôn cố gắng dỗ dành và bảo vệ Nina mỗi khi cô “lên cơn”. Anh cũng nhiều lần đứng ra che chở cho Millie trước những lời công kích vô lý. Sự tử tế ấy khiến Millie cảm động, đồng thời nảy sinh cảm giác thương xót: thật khó để không nghĩ rằng Andrew xứng đáng có một người phụ nữ tốt hơn.

Phiên bản điện ảnh “Cô hầu gái” bám khá sát nguyên tác của Freida McFadden. Một số chi tiết được thêm thắt hoặc điều chỉnh, nhưng không làm lệch mạch truyện chính. Đúng với tinh thần tiểu thuyết, bộ phim liên tục tạo ra những cú đảo chiều khó tin. Những điều tưởng như đã rõ ràng hóa ra chỉ là lớp vỏ che đậy cho các mưu mô phức tạp phía sau.

Nguồn: Internet

Mỗi nhân vật đều mang trong mình nhiều tầng cảm xúc và quá khứ riêng, khiến khán giả không thể chắc chắn mình đang đứng về phía ai. Ai là “con mồi”, ai là “thợ săn”? Ai đang thao túng, và ai mới thực sự là kẻ bị thao túng? Những mối quan hệ trong phim liên tục đổi chiều, buộc người xem phải đặt lại câu hỏi cho đến tận phút cuối.

Nguồn: Internet

Về diễn xuất, tâm điểm của “Cô hầu gái” thuộc về hai “nàng thơ” thuộc hai thế hệ Hollywood. Amanda Seyfried gây ấn tượng mạnh với khả năng biến chuyển tâm lý linh hoạt, ánh mắt lúc ngây thơ trống rỗng, lúc lại bùng lên sự điên cuồng dữ dội. Trong khi đó, Sydney Sweeney có phần lép vế hơn. Ở nửa đầu phim, khi Millie chủ yếu cam chịu, cô chưa có nhiều đất diễn. Đến nửa sau, khi nhân vật có cơ hội phản kháng, Sweeney thể hiện đa dạng hơn nhưng vẫn chưa thật sự bùng nổ.

Dù không phải một tác phẩm xuất sắc, “Cô hầu gái” vẫn là bộ phim kinh dị hạng B khá thú vị. Phim cường điệu, kịch tính theo cách có sắp đặt, nhưng bù lại mang tính giải trí cao. Người xem dễ dàng bị cuốn theo diễn biến câu chuyện mà không quá bận tâm đến việc mọi chi tiết có thực sự hợp lý hay không và đôi khi, với dòng phim này, chừng đó là đã đủ.