Triển lãm ‘Dư Mộng’: Nơi ký ức, thiên nhiên và cảm xúc cùng cất lời

Giữa nhịp sống bận rộn hằng ngày, nhiều người thường tìm đến nghệ thuật như một cách để lòng mình lắng xuống và nghỉ ngơi. Triển lãm hội họa mang tên “Dư Mộng” chính là một không gian thư thái như vậy. Đây là nơi hội tụ các bức tranh của ba họa sĩ trẻ gồm Lê Mai, Lâm Tú Trân và Lâm Gia Huấn. Thông qua những tác phẩm của mình, các nghệ sĩ muốn dẫn dắt người xem bước vào một hành trình nhẹ nhàng, nơi ký ức cũ và tình yêu thiên nhiên hòa quyện vào nhau.

Ảnh: Facebook Annam Gallery

Tên gọi “Dư Mộng” nghe có vẻ giống như một giấc mơ, nhưng các tác phẩm trong triển lãm lại không hề rời xa thực tế. Trái lại, “mộng” ở đây được hiểu là cách con người lưu giữ những điều mình từng nhìn thấy, từng trải qua trong tâm trí. Những cảnh vật quen thuộc hay những cảm xúc vui buồn hằng ngày khi đi qua góc nhìn của người nghệ sĩ sẽ biến thành những bức tranh sinh động, vừa thân quen lại vừa gợi nhiều suy nghĩ cho người ngắm nhìn.

Ba phong cách sáng tác với ba câu chuyện riêng

Ảnh: Facebook Annam Gallery

Điểm thú vị của triển lãm “Dư Mộng” nằm ở sự đa dạng trong cách thể hiện. Dù cùng chung một ý tưởng về việc ghi chép lại cảm xúc và ký ức, mỗi họa sĩ lại chọn cho mình một hướng đi riêng rất rõ ràng:

• Họa sĩ Lê Mai và vẻ đẹp của thiên nhiên:

Lê Mai chọn cách trực tiếp đi ra ngoài tự nhiên để vẽ tranh. Cô quan sát sự thay đổi của ánh nắng, cây cỏ và thời gian trong từng khoảnh khắc hằng ngày. Những bức tranh của Lê Mai ghi lại các khung cảnh rất đơn sơ như một vệt nắng chiếu qua kẽ lá, một khoảng trời chiều hay một góc sân quen thuộc. Dưới góc nhìn của cô, thiên nhiên không đứng yên mà luôn chuyển động linh hoạt, tùy thuộc vào tâm trạng của người ngắm nhìn.

Ảnh: Facebook Annam Gallery

• Họa sĩ Lâm Tú Trân và thế giới tâm lý bên trong:

Trái ngược với việc vẽ cảnh vật bên ngoài, Lâm Tú Trân lại hướng ánh nhìn vào thế giới nội tâm. Cô sử dụng hội họa để kể về những trải nghiệm cá nhân, những câu chuyện quá khứ và những suy tư thầm kín. Các bức tranh của cô sử dụng nhiều hình ảnh mang tính gợi mở, giúp người xem dễ dàng tìm thấy một phần câu chuyện của chính mình trong đó.

Ảnh: Facebook Annam Gallery

• Họa sĩ Lâm Gia Huấn và hình ảnh người phụ nữ miền sông nước:

Lâm Gia Huấn lại dành sự tập trung đặc biệt cho hình ảnh người phụ nữ. Các nhân vật trong tranh của anh xuất hiện với vẻ ngoài dịu dàng, bình dị nhưng lại chứa đựng nét đẹp văn hóa gắn liền với vùng đất sông nước Mekong. Tác phẩm của anh gợi cho người xem nhớ về cội nguồn, về sự gắn bó giữa con người với quê hương và những nét sinh hoạt đời thường mộc mạc.

Ảnh: Facebook Annam Gallery

Sự kết nối dịu dàng và nét đẹp Á Đông

Dù mỗi người chọn một đề tài và cách vẽ khác nhau, các tác phẩm trong triển lãm vẫn tạo nên một không gian chung rất hài hòa. Tất cả đều mang một chút không khí lắng đọng, nhẹ nhàng và gần gũi với văn hóa Á Đông. Nghệ thuật ở đây không cố gắng đưa ra những lời giải thích phức tạp hay buộc người xem phải hiểu theo một nghĩa cố định nào đó.

Ảnh: Facebook Annam Gallery

Đến với “Dư Mộng”, người ngắm tranh có thể tự do cảm nhận theo cách của riêng mình. Một bức tranh vẽ vệt nắng có thể làm bạn nhớ về một buổi chiều tuổi thơ, hay hình ảnh người phụ nữ bên sông có thể gợi lại ký ức về người mẹ, người bà ở quê nhà. Giống như khi tỉnh dậy sau một giấc mơ đẹp, những gì còn đọng lại trong lòng người xem chính là cảm giác bình yên và sự đồng cảm với các tác phẩm. Triển lãm giống như một khoảng nghỉ ngắn, giúp mỗi người tìm lại những cảm xúc thân thương mà đôi khi nhịp sống hối hả làm chúng ta quên mất.

Ảnh: Facebook Annam Gallery

Triển lãm “Dư Mộng” quy tụ ba họa sĩ Lê Mai, Lâm Tú Trân và Lâm Gia Huấn, mang đến không gian nghệ thuật kết nối giữa ký ức, thiên nhiên và thế giới nội tâm. Triển lãm mở cửa đón công chúng đến hết ngày 30.08 tại Annam Gallery (371/4 Hai Bà Trưng, Phường Xuân Hoà, TP.HCM).